Chateau Ambulant Fanart

Fanart #4

Pour le Fanart du mois d'Avril, c'est Le Château Ambulant que vous avez choisi! (il y avait pourtant Game of Thrones en concurrence)

 Il s'agit sans aucun doute de mon film d'animation préféré, par le grand Miyazaki auquel on doit de merveilleux univers souvent accompagnés par la musique grandiose de Joe Hisaishi. C'est ce type de conte fantastique qui m'inspire le plus et vers lequel j'aimerai tendre.

(un peu de la musique)

 Les autres Fanart de ce début d'année :

 

A dans un mois pour la suite!

Pueblo.

Comment faire une BD : design et style des personnages

Comment faire une BD : design et style des personnages

Cet article fait suite au grand non-cours "Comment faire une BD ?"
Retrouvez ici le TP1 : Définir l'univers. et le TP2 : Sujet et Structure. Le TP3 : personnages a donné naissance à ce contenu supplémentaire.

Suite au TP3 "comment faire une BD" partie création des personnages, j'avais envie de revenir plus précisément sur les méthodes existantes pour la création du design et du style des héros et méchants dans la BD, et ce afin de les mettre en pratique et de les comprendre mieux.

Héros et personnages secondaires

Au moment de créer vos héros, nous avons déjà vu qu'il y a des questions basiques à se poser :

• Quel type de personnage est-ce?
• De quel genre?
• De quel âge?
• Quelle est sa personnalité?
• Quelles sont ses bizarreries?

Pour cela, vous allez choisir des combinaisons de traits appartenant aux grandes catégories classiques de personnages. Vous pouvez également faire évoluer vos personnages d'une catégorie à une autre.

Grandes catégories de personnages :

Les personnages secondaires, tout comme les personnages principaux, sont composés à partir de ces grandes figures, souvent plus jeunes ou moins expérimentés, ils portent secours ou assistent le héros ou l'héroïne dans sa quête.

Selon son âge, son genre et ses particularités vous allez choisir et définir son type de musculature dont découlera son apparence physique.

Son corps sera-t-il normal, musclé, volumineux, gros, frêle ?

Croquis issus du cours SVS "Heroes & Sidekicks" par Jake Parker

Selon son caractère et son rôle, son attitude va transparaître à travers son langage corporel. Ses postures vont en dire beaucoup sur son état d'esprit et même sa personnalité: un personnage triste, fatigué ou déprimé ne se tiendra pas comme un personnage fier, puissant ou plein d'entrain.

Pour mon projet BD La Fabrique, je travaille actuellement sur un personnage dont voici les caractéristiques : musclé mais vieux, de personnalité triste, j'ai voulu que son corps donne l'impression qu'il porte un poids terrible sur ses épaules.

Principes fondamentaux du "character design"

Nous voilà dans le cœur de la création : l'apparence extérieure qu'on va façonner pour nos personnages. 4 grands principes semblent se dégager pour créer un bon design. On peut noter que ce sont des principes qui sont également applicables à la composition d'une image.

la FORME

le CONTRASTE

la RÉPÉTITION 

l’ÉQUILIBRE

La forme

L'apparence de votre personnage doit être basée sur de fortes formes géométriques aisément reconnaissables. Il est important de bien comprendre la profondeur tridimensionnelle de chaque forme utilisée pour pouvoir maîtriser la représentation de votre sujet.

La silhouette de votre personnage doit également avoir une forte spécificité pour être reconnaissable facilement et différenciable des autres.

Le contraste

Pour obtenir un bon contraste dans le design du personnage, il faut organiser :
- des zones d'intérêt, de détail, de complexité et d'énergie qui attireront l'attention
- des zones de simplicité, de calme, qui permettront un repos visuel et feront ressortir les zones d'intérêt
- organiser les formes selon une hiérarchie de taille : grand, petit, minuscule à chaque échelle on doit pouvoir retrouver de formes géométriques prédominantes et simples.

La répétition

- Les détails et les formes doivent revenir sur l'apparence du personnage (les filles connaissent bien ce procédé qu'elles appellent "un rappel").

- Des éléments doivent se refléter des deux côtés ou faces du personnage.

Attention, il ne faut surtout pas obtenir une apparence complètement symétrique qui perdrait en intérêt.

L'équilibre

- Aucun des éléments du design ne doit outrepasser tous les autres.

Si c'est le cas l'apparence devient 'vampirisée' par cet élément et le personnage peut perdre en richesse, en profondeur.

- Pour équilibrer la composition du personnage, on peut utiliser les proportions dites du 70 / 30 :

Cette règle sert pour équilibrer les trois autres principes que sont la forme, le contraste et la répétition.

Une forme peut être prédominante à 70% sur le personnage, tant qu'on préserve 30% de l'espace pour d'autres formes. De même on doit équilibrer les zones de complexité avec celles de repos dans des proportions qui peuvent être 70% de repos et 30% de complexité, ou l'inverse. Cela vaut également pour les éléments qui se répètent.

Mise en pratique

Un exercice que j'ai trouvé fort intéressant : une fois choisies les caractéristiques physiques et l'attitude du personnage, se créer des planches de test pour essayer différents habillages et les comparer.

Remplir sa jauge d'inspiration

Pour cultiver mon imagination, j'aime perdre des heures à regrouper des images sources d'idées sur mon tableau pinterest juste ici :

Méchants et monstres

Une fois mes personnages "héros" de la Fabrique bien en main, je m'intéresserai aux figures maléfiques et aux monstres qui peupleront les aventures dans un prochain article dédié.

Bonne création de héros à tous !
A très vite.

Pueblo.

Dessine moi un poisson

L'aquarium sans fin

Non loin d'ici, existe un espace aquatique infini où vivent tous les poissons qui n'ont pas été retenus pour peupler nos océans. Les studios imaginaires ont réussi à vous aménager une fenêtre donnant sur cet aquarium sans fin.

Avril le mois des poissons !
A l'occasion du mois d'Avril, voilà une pêche miraculeuse par tirage au sort !
Plutôt que faire une blague pourrie, trouvez un beau poisson à accrocher dans le dos de vos collègues!

 A gagner :
- 5 originaux de votre choix
- 2 mugs décorés avec un poisson de votre choix
Pour participer?
Rien de plus facile : il suffit d'aimer la page Face de Bouc et de partager le post de la roulette aquatique en citant le poisson qui vous plaît le plus! (en mode public, que je puisse le voir et vous faire participer au tirage au sort)

Pssst, en fait chaque poisson correspond à un jour du mois, chacun porte le nom qui va avec! 

Pour tous les observer plus précisément, voici une petite fenêtre ouverte sur une partie de l'aquarium sans fin contenant ces 30 premiers poissons.

L'idée d'origine :
Si jamais un petit bonhomme sorti de derrière les dunes me demande un poisson, je ne pourrai pas lui dessiner une boîte, parce qu'avec l'eau dedans, c'est compliqué. Alors je suis bien décidé à apprendre à dessiner des poissons.

L'idée c'est d'apprendre par la répétition. Une méthode différente de celle qu'on utilise habituellement, où l'on apprend par la compréhension, par l'étude, puis la répétition. Là, non. Je voudrais utiliser ce qu'on appelle la "brute force" : forcer l'apprentissage par la répétition brute et idiote. J'ai choisi un sujet, j'ai choisi une technique, maintenant le but est simple : 

dessiner 100 poissons !

Cela peut durer dans le temps, l'important c'est d'arriver au bout, pour progresser sur le sujet et sur la technique. Les variations font travailler l'imaginaire également. Alors même si le mois d'avril est encore tout jeune, il est possible que je continue à répertorier les poissons jusqu'à l'année prochaine!

Pueblo.